Alice Fadda mi ha fatto delle belle domande per la rubrica "Illustrami" del suo blog, una serie di interviste a illustratrici delle quali apprezza il lavoro.

Da quanti anni sei illustratrice e perché?

Disegno da molti anni ma sono un’illustratrice a tempo pieno dal 2021. Per me il lockdown ha funzionato da talismano contro la paura di lanciarmi, nel momento in cui tutto attorno a me è diventato instabile ho pensato che la scelta di dedicarmi all’illustrazione non fosse più così assurda.

Filosofia, storia, fotografia, illustrazione: come è potuto succedere?

Tutti i percorsi, anche i più lineari, contengono in sé le vie che non abbiamo imboccato, quelle iniziate e lasciate a metà, quelle che credevamo ci avrebbero portato da A a B e invece alla fine ci siamo ritrovati a X. Ecco, il mio di percorso, che molto spesso mi è sembrato disordinato, in realtà si è rivelato soprattutto una ricchezza. Mi sono laureata in filosofia con una tesi su Sylvia Plath, che poi ho disegnato molte volte, insieme a tante altre scrittrici, pensatrici, partigiane, artiste. Ho frequentato un master in fotografia, ho lavorato come fotografa e ho scoperto che le immagini e la memoria possono esistere anche quando non c’è (ancora) una realtà da fotografare ma che diventa tale se la si inventa su carta. Ora sto finendo gli studi di storia contemporanea con un’interesse particolare per la storia delle donne e di genere, molto spesso tema anche delle mie illustrazioni.

LEGGI IL RESTO DELL'INTERVISTA QUI!

Da poco è disponibile un libro nel quale ci sono anche delle mie illustrazioni: Scintille di futuro!
Si tratta di un volume ad un uso scolastico scritto da Mariella Martucci e pensato da Mondadori Education per l’orientamento, è distribuito nel canale riservato alle scuole, quindi le copie possono essere ordinate dai docenti che decidono di adottarlo come lettura, al momento della prenotazione dei libri di testo.

Si trovano maggiori informazioni qui.

Torna il Festival Camino Contro Corrente, la quattordicesima edizione si terrà dal 3 al 5 Marzo a Camino al Tagliamento (UD).
A cura di Riccardo Vaglini, Francesco Zorzini e Valentina Merzi.

Il libretto con il programma completo QUI

Da oggi su Spotify la prima puntata del podcast per il quale ho curato l’identità visiva, “Save the genitori”, un prodotto di Laboratori Testone.

Direzione artistica Jonathan Zenti
Produzione esecutiva Amedeo Berta
Redazione testi Eloisa Margherita
Musiche di Tommaso Colliva e Raffaele Scogna
Conduttori Valentina Melis e Giovanni Scifoni

Per ascoltare il podcast QUI

live painting raccontato con Maria Teresa Milano del libro “Le indomabili donne della Bibbia”!
⭐️domenica 22 maggio alle 14.30 allo Stand Sonda, K78, padiglione 2

Esce il 17 marzo "Quel secchione di Leopardi"
scritto da Alba Sala
illustrato da Valentina Merzi
Edizioni Sonda

ordinabile QUI

Torna il Festival Camino Contro Corrente, la tredicesima edizione si terrà dall'11 al 13 Marzo a Camino al Tagliamento (UD).
A cura di Riccardo Vaglini, Francesco Zorzini e Valentina Merzi.

Oggi esce la prima puntata della newsletter mensile di Mariachiara Montera, CONSERVE, della quale ho curato l'identità visiva.

Per registrarsi alla newsletter: Mariachiara Montera

Identità visiva: Valentina Merzi
Progettazione newsletter: Nicole Zavagnin
Sound design: Amedeo Berta

Intervista del 12 Novembre 2021 sul canale di Cristina Portolano sul mio percorso, il mio lavoro di illustratrice e su "Le indomabili donne della Bibbia" scritto da Maria Teresa Milano (Edizioni Sonda)

É disponibile dal 4 Novembre il libro "Le indomabili donne della Bibbia" edito da Edizioni Sonda
scritto da Maria Teresa Milano
illustrato da Valentina Merzi

ordinabile QUI

Avreste mai pensato di trovare nello stesso libro Maria Maddalena e Lady Gaga, o ancora Eva e le Desperate Housewives?
Nella cultura pop ci sono molti più riferimenti a loro di quello che pensiamo. E queste donne, che sembrano così distanti da noi, hanno ancora molto da dirci.
25 ritratti di donne della Bibbia: icone senza tempo e incredibilmente attuali.

Ogni donna è ritratta a tutto tondo e si racconta in prima persona. Poi i segni particolari, i falsi miti e come è stata rappresentata nella storia della letteratura, della musica, dell'arte e del cinema.

160 pagine
Dimensioni: 24.6 x 1.6 x 18.8 cm

La campagna
Per la Giornata internazionale della donna rivendichiamo lingue, corpi, fame e sete: l’8 marzo, insieme ad altre donne del cibo e del vino, condivideremo l’immagine della campagna #ilgustononhagenere sui nostri social.
Se ti va, puoi farlo anche tu, raccontando il pregiudizio legato al cibo e al vino col quale ti scontri di più, nel tuo lavoro, nelle cose che leggi, nei dialoghi con gli altri.
Condividi il tutto con l’hashtag #ilgustononhagenere e se vuoi tagga noi ideatrici del progetto per essere ricondivis3.
Occhio: se lo fai, fallo l’8 marzo e dalle 10 del mattino in poi. In questo modo lo faremo tutte insieme.

Un sostegno per Cuoche Combattenti
Insieme a questo, abbiamo deciso di sostenere Cuoche Combattenti, un progetto di imprenditoria sociale di Palermo che ha come obiettivo l’emancipazione economica delle donne vittime di violenza di genere: invitiamo chiunque a effettuare un acquisto sul loro shop di prodotti alimentari.
Rossana Borroni, Valentina Merzi, Mariachiara Montera

Nella quarta puntata dell'edizione online del Festival di Arte e Musica contemporanea Camino Contro Corrente ho avuto il piacere di intervistare l’interprete e traduttrice Asia Raoufi, che ci legge una sua traduzione inedita di una poesia di Forough Farrokhzad.

Potete vederlo al minuto 36

Benché nominalmente la Patria Foriiulii indichi fino al 1805 il Parlamento del Friuli (nei
veneziani Domini di Terraferma), e benché, d’altro canto, la fine vera e propria del
Patriarcato come signoria temporale arrivi soltanto nel 1751, quando papa Benedetto
XIV promulga la bolla Iniuncta nobis, il 1420 resta, nondimeno, per la storia friulana,
data decisiva del passaggio del proprio territorio sotto il controllo politico-militare di
Venezia. In questa storia travagliata di assalti ai confini, geografici e identitari, che si
stringono progressivamente attorno alla città assediata, si dipana il ruolo espansionistico
di Venezia su Aquileia in termini simbolici e atemporali. Venezia, che oggi subisce a ritmi accelerati l’invasione dei propri confini da parte dell’acqua, e dove la caotica variabilità
altimetrica delle isolinee di fondamente e calli ne modifica la geografia in un rapporto
sinistramente invertito tra terre emerse e sommerse, assume il ruolo di invasore invaso
dallo stesso mare che ne aveva alimentato per secoli il potere economico-militare, ma
anche da quelle popolazioni che, un tempo assoggettate ai bordi del Mar Mediterraneo,
ritroveranno domani (così come prima dell’attuale calma pandemica), quella giusta
vendetta di orda turistica che calpesta, appiattisce e consuma. In questa cornice,
Aquileia sott’acqua si configura come visione distopica di un’Aquileia invasa – ma
stavolta dalle acque – per la seconda volta e tesse un filo rosso tra passato e futuro
immaginario attraverso la rielaborazione grafica delle presenze marine negli affreschi
della Basilica di Aquileia. La storia architettonica della Basilica patriarcale di Santa Maria
Assunta affonda le sue radici negli anni immediatamente successivi al 313 d.C. quando,
grazie all’Editto di Milano che poneva termine alle persecuzioni religiose, la comunità
cristiana ha la possibilità di edificare liberamente il primo luogo di culto. Nei secoli
successivi, dopo la distruzione della prima chiesa, sede vescovile, gli aquileiesi la
ricostruiscono per ben quattro volte, sovrapponendo le nuove costruzioni ai resti delle
precedenti: tra il pavimento e il soffitto sono quindi racchiusi oltre mille anni di vicende
storico-artistiche nel più antico ed esteso mosaico paleocristiano del mondo occidentale
(ben 760 m2). L’ispirazione per questo lavoro viene dalle quarta campata della Basilica,
che ospita un unico incredibile tappeto musivo con un mare pescoso, sfondo della storia
di Giona, motivo ricorrente nell'arte paleocristiana strettamente connesso con la
risurrezione dei morti. Il profeta ebraico è inviato da Dio per predicare nella città di Ninive
in Mesopotamia, si oppone e fugge su una nave fenicia, viene gettato in mare dai
marinai e inghiottito da un mostro marino che lo libera solo una volta raggiunti i lidi della
Palestina. Si immagina qui un futuro del quale il ciclo musivo era profezia, in cui l’acqua
è la protagonista che arriva ad unificare nuovamente il destino di Aquileia a quello di
Venezia, e dove i confini delle terre vengono cancellati e con loro le pretese di possesso
e di dominio di una città sull’altra. (Valentina Merzi, gennaio 2021)

Potete vederlo dal minuto 46

Nella quarta puntata dell'edizione online del Festival di Arte e Musica contemporanea Camino Contro Corrente ho avuto il piacere di intervistare il disegnatore Piero Macola
che ci ha presentato il suo lavoro "Gli indesiderati", uscito per Oblomov nel 2019.

potete vederlo dal minuto 09:00

Nella terza puntata dell'edizione online del Festival di Arte e Musica contemporanea Camino Contro Corrente ho avuto il piacere di intervistare la fotografa Diambra Mariani
che ci ha presentato il suo progetto "Don't think of an elephant".

potete vederla dal minuto 1:47:15

nella seconda puntata dell'edizione online del Festival di Arte e Musica contemporanea Camino Contro Corrente ho avuto il piacere di intervistare l'artista Elisa Bertaglia

potete vederla dal minuto 20:29

Quest'anno il festival CaminoControCorrente sarà online sul nostro canale YouTube e proseguirà con un appuntamento al mese fino al 7 marzo 2021.

Qui le date:
Sabato 31 Ottobre e Domenica 1 Novembre 2020
Sabato 28 Novembre 2020
Sabato 12 Dicembre 2020
Sabato 16 Gennaio 2021
Sabato 6 Febbraio 2021
Sabato 6 e Domenica 7 Marzo 2021

Potete leggere l'articolo di Antonella Dilorenzo per Rivista Blam sulle 12 illustratrici emergenti da tenere d'occhio QUI

Potete leggere l'intervista che mi ha fatto Elisa Moratello, creatrice di Teatips nella sua rubrica "Un tè con l'illustratore"

la trovate qui

Intervista del 20 Aprile 2020 per Nicole Chioccariello, ULAI

leggi l'intervista qui

Intervista del 17 Dicembre 2019 per Antonella Dilorenzo, Rivista BLAM

Leggi l'intervista qui

Quest'anno il Festival Camino Contro Corrente diventa "Conto Corrente".
Da Giovedì 31 Ottobre a Domenica 3 Novembre 2019 artisti, compositori, attori e musicisti interpreteranno il tema DENARO SONANTE in un festival diffuso a Camino al Tagliamento (UD).

In questa occasione verrà proiettato il trittico in video-loop (ciascun video 5’), 2019
Riccardo Dapelo Eran l’ombre dolenti ne la ghiaccia (Inferno)
Andrea NicoliCon passi lenti e scarsi (Purgatorio)
Valentina Merzi (video) & Riccardo Vaglini (musica) Maladetto fiore (Paradiso)

video installazione MALADETTO FIORE
video di Valentina Merzi con musica di Riccardo Vaglini
2019
per il festival Dante 2021
11-12-13-14 Settembre
Chiostri Francescani Ravenna

da giovedì 1 Novembre a domenica 4 Novembre 2018

ex-negozio Lì da la Femenute
all'interno del festival Camino Contro Corrente
Camino al Tagliamento (UD)

da venerdì 28 ottobre a domenica 6 novembre

LA FAMIGLIA CUORE

all'Ex-Merceria di via Roma a Camino al Tagliamento (UD)
all'interno del festival Camino Contro Corrente

a cura di Riccardo Vaglini
Agitprop Galerie

Andata&Ritorno Vol.3 - Festival di poesia orale, musica e arte a cura di Blare Out

10 11 marzo 2016
Palazzo Mora, Str. Nuova, 3659, Venezia

Opening | 10 marzo 2016 | ore 17:30


Blare Out presenta la terza edizione di Andata e Ritorno - Festival di poesia orale, musica e arte - che si terrà il 10 e l'11 marzo 2016 a Venezia, nelle sale espositive del primo piano di Palazzo Mora, uno degli spazi gestiti dall’European Cultural Centre, che che ogni anno, in occasione della Biennale, ospita mostre di arte contemporanea e architettura.

Sarà esposto il lavoro CASA SENZA NONNA e il libro stampato in edizione limitata di 70 copie dalle Edizioni DoppioFondo.

info

Per il festival Camino Contro Corrente, dal tema "In guerra col mondo", in mostra l'installazione fotografica "Io non ero qui"

inaugurazione 20 novembre 2015

Mostra del Collettivo DoppioFondo con lavori tratti dal libro "L'apicoltura secondo Samuel Beckett" di M.Page.

inaugurazione: 4 novembre

La mostra presenta i due lavori "Casa senza nonna" (2014) e "Grandmandala" (2015)

inaugurazione 21/05/2015
altri opening con eventi 4/06, 18/06, 2/07
finissage 16/07

AGITPROP GALERIE
VIA BEMBO 9/A
30172 VENEZIA MESTRE

agitpropgalerie

agitpropgalerie@gmail.com

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HOLY OBJECTS

La mostra presenta i due lavori Casa senza nonna (2014) e Grandmandala
(2015), entrambi nati dalla riflessione sulla sacralità degli oggetti
che diventano soggetti protagonisti e portatori di narrazione.

La serie fotografica parte dallo studio di un luogo, la casa dei miei
nonna paterni, che, dopo la morte di mio nonno e il ricovero di mia
nonna, resta vuota ma identica, aperta ogni giorno da mio padre e mio
zio che hanno continuato a curarne l’orto e le vigne. In questo rituale
sospeso nel tempo gli unici testimoni del tempo sono gli oggetti, i
vasetti di ceramica smaltati, le madonnine portate da Lourdes, le
tazzine buone impilate nella credenza e i centrini, che sopravvivono
alle persone creando il vero paesaggio visivo di un’esistenza.

Proprio i centrini diventano centrali nell’installazione Grandmandala,
dove sono gli elementi base della costruzione di un mandala " Il
Mandala
è un archetipo molto importante. E’ l’archetipo dell’ordine interiore ed
esprime il fatto che esiste un centro ed una periferia, che cerca di
abbracciare il tutto. E’ il simbolo della totalità. Il Mandala compare
spontaneamente come archetipo compensatorio, portando ordine, mostrando
la possibilità dell’ordine “ Carl Gustav Jung

Lavorando alle fotografie di Casa senza nonna mi sono trovata davanti
alla mole enorme dei centrini presenti nella casa, appoggiati su ogni
superficie orizzontale come a creare un livello base che accogliesse
sopra di se’ il passaggio di diversi oggetti, generazioni di piante che
non sopravvivevano all’estate, bomboniere di battesimi e matrimoni,
macchinette per misurare le pressione.
Nell’installazione parietale hanno abbandonato la loro funzione
decorativa per diventare parte fondante del mandala, che ha lo scopo di
tracciare un recinto sacro intorno al centro, un cerchio protettivo che
evita la “dispersione” e tiene lontane le preoccupazioni provocate
dall’esterno. Qui il cerchio non è perfettamente geometrico, utilizza
forme diverse e non del tutto regolari, non racchiude l’intero ma ha
delle falle, delle macchie di caffè e dei fili tirati, e rappresenta,
più che la riuscita del raggiungimento di un ordine, il suo tentativo.

9-13 ottobre 2014

" E quando te ne vai non illuderti di coltivare assenze"
opera selezionata per MHG esposta nello spazio Indipendents di ArtVerona 2014

Ophelia
di Valentina Merzi e Diambra Mariani

dal 18 al 21 settembre al Ferentino Foto Festival (FR)

Mostra dei finalisti della Seconda Edizione di Mantegna Cercasi
inaugurazione 27 giugno ore 17

Dal 27 giugno al 27 luglio presso la Casa del Mantegna, via Acerbi n. 47 Mantova

Orari:
Dal lunedì al giovedi 10.00-12.30; 14.30-17.00
Venerdì, sabato e domenica: 10.00-12.30; 16.00-21.00

info qui

Art Souvenir Al-bunduqiyya

La Fenice Gallery (Venice)

Opening
Friday 13th December 2013
6.30 pm

Works by: Amedeo Abello, Daniela Albanese, Alvise Bittente, Marko Bjelancevic, Thomas Braida, Giacomo Briano, Angela Colonna, Lorenzo Commisso, Fabio De Meo, Andrea Grotto, Giulia Incani, Nicolas Magnant, Rachele Maistrello, Elena Mazzi, Corinne Mazzoli, Valentina Merzi, Valerio Nicolai, poubelle, Elisa Sartori, Michele Spagnolo, Andrea Rosara, Venanzio Straulino, Kreshnik Sulejmani, Cecilia Tirelli, Valerio Veneruso, Francesca Zucca.

Curated by Cecilia Tirelli
in collaboration with Sara Benetti

DA VENEZIA A PORTA VENEZIA

opening Thursday october 10, from 7 pm
via Lazzaro Palazzi 19 + via Settala, Milano

starring: Thomas Braida, Fabio De Meo, Marco Gobbi, Max Gottardi, Luca Migliorino, Valerio Nicolai, Barbara Prenka, Valentina Roselli, Caterina Rossato, Serena Vestrucci

+ Veronica De Giovanelli, Dritan Hyska, Kensuke Koike, Valentina Merzi, Corinne Mazzoli, Danilo Stojanovic, Cristiano Menchini, Nicolas Magnant, Rachele Maistrello, Tutti la chiamano la casa delle ragazze

Informazioni e foto qui

10.10 | 14.10 2013 ARTVERONA
Verona. Italy

@ myhomegallery

Spazio Independents Padiglione 11

10.10 | 14.10 2013 Verona. Italy

MUSEO DELLA CITTA' - PALAZZO DELLA PENNA (PERUGIA)

dal 6 settembre al 27 ottobre 2013

La mostra, promossa e realizzata dal Comune di Perugia – Assessorato alla Cultura e alle Politiche Sociali in collaborazione con Sistema Museo Soc. Coop., nasce dal recente libro di Giorgio Bonomi Il corpo solitario. L’autoscatto nella fotografia contemporanea, Editore Rubbettino (2011) e s’inquadra all’interno del processo di candidatura a Capitale europea della cultura “Perugia 2019”. L’esposizione presenta una selezione di artisti operata da Giorgio Bonomi e Alessandra Migliorati, che con la fotografia hanno messo in pratica le modalità dell’autorappresentazione, spesso evidenziando una poetica di solitudine.

autori: Roya Amini, Alessandra Baldoni, Natascia Becchetti, Stefania Beretta, Isobel Blank, Isabella Bona, GLENDA BORIANI, Maria Bruni, Marina Buratti, CASALUCE/GEIGER, Marco Circhirillo, Miriam Colognesi, Francesca Della Toffola, Luigi di Sarro, Franco Fontana, Benedetta Galli, Lucia Gangheri, Werther Germondari, Tea Giobbio, Francesco Impellizzeri, Myriam Laplante, Alessio Larocchi, DIAMBRA MARIANI/ VALENTINA MERZI, ROSY MARTIN, Libera Mazzoleni, Mona Lisa Tina, Maria Mulas, Simona Palmieri, Virginia Panichi, Stella Pellegrini, Roberto Pisanelli, Andreina Polo, ANGNESE PURGATORIO, Silvia Reichenbach, Giada Rochira, Edoardo Romagnoli, Stefano Scheda, Aldo Tagliaferro, BRIGITTE TAST, Alessandra Tescione


orario: dal martedì al venerdì 10.00 – 18.00*
sabato e domenica dalle 10.00 alle 19.00*
chiuso lunedì

Comincia oggi la residenza nel sud della Svezia, a Unnaryd, con Tomma Rum

aggiornamenti qui

La mostra di Cortina su Domus Web

www.domusweb.it/it/notizie/2013/08/02/l… leggi l'articolo|

Intervista | Elena Mazzi e Valentina Merzi per DolomitiContemporanee 2013

link qui a blarco.com

inserito nella sezione PRESS

la cura dello sguardo

a cura di gianluca d’incà levis/elisa decet
in collaborazione con i musei delle regole di cortina d’ampezzo
museo paleontologico “rinaldo zardini”
3 agosto – 1 settembre 2013

per il secondo anno consecutivo, dolomiti contemporanee e i musei delle regole d’ampezzo tornano a collaborare, con l’esposizione la cura dello sguardo presso il museo paleontologico. i temi di questa mostra sono connessi a diversi aspetti dell’identità del territorio montano, e alle sue pratiche umane-sociali-antropiche. all’interno di questa prospettiva culturale si attua una riflessione sulla dimensione contemporanea della natura e dell’ambiente, com’è nel concept generale di dc013. lavorare alla costruzione di nuove immagini di natura contemporanea significa rifiutare il proliferare dei cliché propri di una natura intesa in modo stereotipo. in questo senso parliamo volentieri di verticalità d’approccio, di climbing attitudes. con tali espressioni si intende sottolineare come la pratica culturale (e fisica) della montagna, e la sua riflessione su di essa, siano fatte di ricerca ed esplorazione, e procedano per azioni e picchi, e non per apologie acritiche e contemplatività nostalgiche. non si guarda (esclusivamente) alla montagna del passato: si dà un contributo alla codificazione di una montagna contemporanea. il museo paleontologico è luogo estremamente adatto a sottolineare il connubio fra cultura e ambiente, tradizione e innovazione. e’ il custode delle origini della bellezza della conca ampezzana, e il testimone del lavoro di chi, come rinaldo zardini, ne ha saputo cogliere le profonde implicazioni. gli artisti hanno dunque la possibilità di confrontarsi con un’istituzione ben radicata sul territorio e con la sua ricchezza culturale-paesaggistica. il tutto finalizzato al mettere in dialogo una collezione che continua ad arricchirsi con nuovi ritrovamenti e la sperimentazione di artisti contemporanei, la cui ricerca si basa sulla reinterpretazione innovativa della nostra società. il tema centrale è la paleontologia, intesa non solo dal punto di vista scientifico ma anche per quanto attiene le implicazioni storico-culturali. il territorio come forgiatore di culture, la cultura come risorsa del territorio. le climbing attitudes sono quelle attitudini fatte di tensioni che portano l’uomo a muoversi ed esplorare lo spazio creando una modalità della verticalità. questa inclinazione è condivisa da artista e alpinista: un bisogno volto alla ricerca e alla reinterpretazione del mondo che li circonda. una spinta verso l’alto intesa come punto a cui anelare (non necessariamente da raggiungere), per liberarsi dalla mera costrizione dell’umano immobilismo/dell’orizzontalità umana. proprio per sottolineare questa forte e reciproca interconnessione uomo-territorio, la presenza degli artisti a cortina si concretizza anche attraverso una residenza, a cui prendono parte elena mazzi e valentina merzi, due artisti della fondazione bevilacqua la masa. la partnership tra il museo mario rimoldi e dolomiti contemporanee, ha portato quest’anno ad un altro risultato. negli ultimi due anni, il museo rimoldi ha inaugurato una nuova linea, riservando attenzione e spazio al contemporaneo. il progetto di collaborazione con dc prevede che le opere di alcuni degli artisti che partecipano alle esposizioni in programma, vengano selezionate, per entrare nella collezione permanente del rimoldi. in tal modo, la politica di acquisizione d’opere del museo si apre concretamente al contemporaneo.

artisti: gabriele grones, patte loper, elena mazzi, valentina merzi, maria francesca tassi

patrocini: fondazione dolomiti unesco, fondazione bevilacqua la masa venezia

collaborazioni: museo d’arte moderna mario rimoldi

gallerie: the flat – massimo carasi milano


Dolomiti Contemporanee, comunicato stampa qui

già da una settimana valentina merzi ed elena mazzi, due artiste della fondazione bevilacqua la masa vivono a cortina e da lì sviluppano la propria ricerca a contatto con la comunità locale, implicandola nel loro lavoro. in particolare sono stati coinvolti quindici regolieri, ovvero i membri delle antiche famiglie di origine ampezzana.

guarda qui

5 FEBBRAIO ore 18

inaugurazione MOSTRA FINALE
atelier 2012
Fondazione Bevilacqua La Masa

galleria di piazza San Marco, 71/c
Venezia

lavori di:

Riccardo Banfi, Federica Bruni, Enzo Comin, Fabio De Meo, Dirtmor, Valentina Merzi, Arianna Piazza, Gianandrea Poletta, Valentina Roselli, Ryts Monet, Chiara Sorgato, Davide Spillari.

maggiori info qui

due immagini del progetto PERSEFONE saranno esposte presso

ARTISTS DELUXE
iniziare bene una nuova collezione

Dal 10.07.2012 e per due mesi
Inaugurazione della mostra presso
PALAZZO VICTORIA, Via Adua 8 - 37121, Verona
Dalle ore 18.00 alle ore 21.00

Kn STUDIO è lieta di presentare in collaborazione con Galleria Grossetti, Milano e Galleria Traghetto, Venezia, una selezione degli artisti della galleria che esporranno le loro ultime ricerche.

L’esposizione sarà ospitata nella prestigiosa cornice di Palazzo Victoria, anima antica nel cuore pulsante della città, a cui l’ultimo raffinato restyling ha restituito nuova vita.
In questo prezioso scrigno architettonico, con i suoi reperti medievali e dagli ampi soffitti rinascimentali, saranno esposte opere con prezzi fino a 3000 euro per incoraggiare i collezionisti più giovani attenti alle nuove proposte e quelli che vogliono avvicinarsi al lavoro di nuovi artisti.

dopo essere stata a Milano in giugno, la mostra dei finalisti Donkey Art Prize 2012 si sposta a Miami – Florida presso la Once Arts Gallery nel quartiere artistico di Winwood (170 NW 24 street) dal 16 al 21 luglio.
Valentina Merzi e Diambra Mariani sono state selezionate con un'immagine del progetto " Contemporary Ophelia"

successivamente l'esposizione sarà a :

-Hong Kong alla State of Art Gallery ( 36 Pottinger Street, Central HK) dal 20 al 26 Agosto

-Madrid Rita Castellote Gallery (calle San Lucas 9, 28004 ) dal 10 al 15 settembre

Sono 2 le mostre che si possono visitare sabato 23 giugno, in occasione dell'Art Night 2012, Notte Bianca dell'Arte a Venezia, presso la Fondazione Bevilacqua La Masa, dalle 18.30 alle 22.30. Proprio qui saranno aperti gli atelier dei suoi 12 artisti, tra cui segnaliamo: Riccardo Banfi, Federica Bruni, Ryts Monet, Chiara Sorgato e Arianna Piazza. Tra gli eventi da non perdere ci sarà la visita agli studi con musica, performance, fotografie e installazioni, dove il pubblico diventa protagonista.


articolo e gallery fotografica qui

Intervista di Alessandro Berti per Il Veronese sulla mostra in Sala Birolli a Verona

vernissage 8/06/12 ore 18.30

opere di Nicola Cavaggioni, Martina Melchiori e Valentina Merzi

Sala Birolli ( ex Macello) Verona

DA venerdì 8 giugno A lunedì 18 giugno

a cura di Sara Rassech

ART NIGHT agli studi degli artisti in residenza alla BEVILACQUA LA MASA

articolo di Vogue e galleria immagini

vernissage 8/06/12 ore 18.30

opere di Nicola Cavaggioni, Martina Melchiori e Valentina Merzi

Sala Birolli ( ex Macello) Verona

DA venerdì 8 giugno A lunedì 18 giugno

a cura di Sara Rassech

|Atelier BEVILACQUA LA MASA 2012 @ FONDAZIONE SPINOLA BANNA|


Dal 16 al 22 aprile 2012 infatti La Fondazione Spinola Banna per l’Arte ospiterà a Poirino presso i propri spazi della tenuta immersa nella campagna piemontese, gli artisti degli Atelier Bevilacqua La Masa 2012: Riccardo Banfi, Federica Bruni, Enzo Comin, Fabio De Meo, Dirtmor, Valentina Merzi, Arianna Piazza, Gianandrea Poletta, Valentina Roselli, Ryts Monet, Chiara Sorgato, Davide Spillari.

Per una settimana i 12 assegnatari degli studi veneziani saranno impegnati in un workshop ad essi dedicato, tenuto dall’associazione Penso con le mie ginocchia degli artisti Mario Airò, Stefano Dugnani e Diego Perrone.

rassegna stampa qui

qui

e qui

Giovedì 15 marzo

Presentazione degli artisti

Palazzetto Tito, Dorsoduro 2826 Venezia
dalle 14.30 alle 18.30

Venerdì 16 marzo

Open Studios

Palazzo Carminati, Santa Croce 1882/a,Venezia ore 16.00

Atelier di: Riccardo Banfi, Federica Bruni, Fabio De Meo, Gianandrea Poletta, Valentina Roselli, Ryts Monet, Davide Spillari

Chiostro SS. Cosma e Damiano, Giudecca 620, Venezia ore 18.00

Atelier di: Enzo Comin, Dirtmor, Valentina Merzi, Arianna Piazza, Chiara Sorgato

Atelier BLM 2012
Assegnati i nuovi studi d'artista a 12 nuove promesse
Anche per l'anno 2012, la Fondazione Bevilacqua La Masa (BLM) onorerà il lascito della Fondatrice a più di cent'anni dalla sua istituzione, assegnando a 12 giovani artisti meritevoli i suoi 12 atelier di Palazzo Carminati nella zona di San Stae e del Complesso dei Santi Cosma e Damiano alla Giudecca, per la durata di un anno.

La selezione dei dodici giovani artisti è stata fatta da una giuria comprendente la presidente della BLM, Angela Vettese, la presidente della Commissione Cultura del Comune di Venezia, Camilla Seibezzi, il responsabile dell'ufficio mostre di Palazzo Grassi Marco Ferraris e il curatore Stefano Coletto. Sono stati valutati con attenzione i portfoli, i curricula e i progetti di lavoro presentati da coloro che ne hanno fatto richiesta e che sono risultati in regola con i requisiti prescritti dal bando di partecipazione.

I nuovi dodici artisti cui è stato assegnato un atelier sono:

Riccardo Banfi
Federica Bruni
Enzo Comin
Fabio De Meo
Enrico De Napoli
Ansel Kehrleein (collettivo Dirtmor)
Valentina Merzi
Arianna Piazza
Gianandrea Poletta
Valentina Roselli
Chiara Sorgato
Davide Spillari

A tutti loro è anche dedicato un accurato programma di appuntamenti, iniziative e momenti espositivi, che include un fitto calendario di studio visit di curatori nazionali e internazionali.

GUARDA IL TRAILER QUI

Da lunedì 28 novembre a venerdì 2 dicembre 2011, su Radio3, all'interno di "Tre Soldi",alle 19.30, andrà in onda "La remotissima possibilità", audio documentario di Suoni Quotidiani che affonta il tema dell'HIV senza dare informazione, ma ponendo domane.
E' stato realizzato all'interno del Laboratorio di uso dei media con gli studenti del Liceo Classico Maffei di Verona da Suoni Quotidiani, Offroad e Inheritance nel 2011.


ASCOLTALO IN STREAMING QUI

aricolo di Ivan Fassio su EXIBART: un resoconto della fiera di arte contemporanea "the Others"
tenutasi a Torino dal 4 al 6 novembre dove erano presenti immagini del progetto CATTI_VITA di Valentina Merzi e Diambra Mariani.

articolo qui

THE OTHERS ART FAIR

lavori fotografici di Valentina Merzi e Diambra Mariani KN STUDIO allo stand A4 presso THE OTHERS


THE OTHERS - Torino 4/6 novembre 2011
Via Paolo Borsellino, 3

inaugurazione: giovedì 3 novembre 2011 alle ore 21.00

www.kn-studio.it

@Verona galleria KN STUDIO
via S.Giovanni in Valle 19

1/04 - 20/05 2011
inaugurazione venerdì 1 aprile dalle 18 alle 21

"Never walking shoes"

le prime foto per l'album di esordio di Maria Messina in uscita il 17 settembre

a breve le illustrazioni

www.confini.eu/

16/03-15/04
CATTI_VITA di Diambra Mariani e Valentina Merzi a Trieste al centro espositivo Sala Fenice

Trieste
Galleria Fenice 2 (34126)
+39 0407606047
salafenice@libero.it

CATTI_VITA di Diambra Mariani e Valentina Merzi a Palermo alla galleria Lanterna Magica
Via Goethe, 43.
inaugurazione 29.01

www.margherafotografia.it

"Ophelia" di Diambra Mariani e Valentina Merzi
23^ edizione “Immagini d’Autore” a cura di Paolo Croci
auditorium Monteverdi -Marghera- (ve)
dal 27.11 al 12.12.2010

selezionata insieme a Diambra Mariani con il lavoro "Ophelia"
in mostra all'Osservatorio Gualino a Torino
6-21 novembre 2010

selezionata insieme a Diambra Mariani per il progetto
CATTI|VITA

www.confini.eu/

mostre fotografiche in programma:

Firenze - Galleria Via Larga 1-13 settembre 2010

Torino - Osservatorio Gualino 10-24 ottobre 2010

Roma - Istituto Superiore Antincendi 11-20 novembre 2010

Genova - VisionQuesT Gallery 16-31 dicembre 2010

Milano - Polifemo Fotografia 10-23 gennaio 2011

Palermo - Lanterna Magica 29 gennaio - 17 febbraio 2011

Trieste - Sala Fenice 16 marzo - 15 aprile 2011